4. [언리얼 전문가 과정] UE5 스파르타 클래스: 더블 프로젝트 (BP & C++)

이 강의는 게임회사 취업을 준비하는 사회 초년생을 위한 코딩테스트 대비 강의입니다.

AI 시대, 개발자는 단순한 코더가 아닌 ‘통합자’가 되어야 합니다. 이 강의는 언리얼 엔진과 ChatGPT·Claude 같은 최신 AI 도구를 실제 C++ 개발 과정에 결합하는 방법을 다룹니다. 언리얼 공인강사 YAL이 직접 설계한 실무 예제를 통해, AI가 코드를 생성·분석·보조하는 개발 환경을 구축하며 AI와 언리얼을 통합한 차세대 C++ 워크플로우를 완성할 수 있습니다.

2025 언리얼 공인강사 – C++ 스파르타 클래스는 프로그래밍을 전혀 모르는 입문자도 쉽게 시작할 수 있도록 구성된 무료 강의입니다. 복잡한 이론이나 어려운 수학보다는 코드를 직접 작성하고 실행해보는 경험을 통해 C++의 핵심 개념을 자연스럽게 익히도록 안내합니다. 강의가 끝날 때쯤이면 스스로 간단한 프로그램을 작성할 수 있는 자신감을 얻을 수 있습니다.

VR부터 PC게임까지 언리얼 엔진5로 여러 장르의 게임을 만들어보자!

언리얼 엔진의 최신 순기능들로 여러분들의 프로젝트 업그레이드를 목표로 합니다.

언리얼 엔진의 최신 순기능들로 여러분들의 프로젝트 업그레이드를 목표로 합니다.

현업 최고 수준의 언리얼 엔진 전문가가 진행하는 UE5 소스코드 분석 강의입니다.

🌿 클래스 소개 이 강의는 언리얼 엔진의 Procedural Content Generation(PCG) 시스템을 실무 중심으로 배웁니다. 복잡한 지형・도로・나무・조명 등을 자동으로 배치하는 기술을 단계별로 익히며, 반복 작업 없이 효율적인 환경 제작 파이프라인을 구축할 수 있습니다. 단순한 노드 나열이 아닌, 프로젝트에 바로 적용 가능한 구조적 접근법으로 실무 속도를 극대화합니다. 🚀 💡 이 클래스가 특별한 3가지 이유 ❶ 실무 중심의 PCG 접근 기능 나열이 아닌 **‘프로젝트 중심의 설계’**에 초점을 맞춥니다. 랜드스케이프・스플라인・레벨 인스턴스 등 핵심 시스템을 연계해 자동화 파이프라인을 구축하고, 수작업 대비 최소 3배 빠른 제작 효율을 경험합니다. ⚡ ❷ PCG 그래프 × 블루프린트 완전 통합 PCG 파라미터를 블루프린트에 노출시켜 아티스트와 프로그래머가 함께 작업할 수 있는 구조를 만듭니다. 밀도・메시・머터리얼까지 제어 가능한 시스템형 PCG 설계로 대규모 프로젝트에서도 강력한 확장성을 확보합니다. 🧩 ❸ 자동화・효율화・확장성 스플라인 기반 도로・가로등・울타리 자동 배치부터 지형 경사도에 따른 재질·식생 변화까지 구현합니다. ‘Difference’와 ‘Distance’ 노드를 활용해 도로 주변 숲 자동 제거 등 실제 환경 자동화 로직을 완성합니다. 🌲

Zbrush 2020의 주요기능을 익히고, 예제를 실습해 봄으로써 실전 활용도를 높일 수 있다.

3DS MAX 의 모든것을 다루는 강좌. 입문자도 누구나 따라오기만 하면 전문가 수준으로 인도해주는 원샷 원킬 3DS max 강좌 입니다. 기본 개념부터 고급기술 노하우까지 재미있는 예제를 통해 하나하나 알려주는 친절하고도 방대한 강의 3DS MAX 는 이거 하나로 끝내보세요

Blender와 Substance Painter를 모두 사용하여 처음부터 끝까지 스타일라이즈드된 애니메이션 스타일의 방 환경을 제작하는 방법을 배우는 새로운 강좌, '애니메이션 배경 마스터클래스'에 오신 것을 환영합니다. 제공되는 혜택: 7.5시간 이상의 심도 있는 내용과 전체 음성 해설이 포함된 27개의 Full HD 비디오 강의 .blend 파일, 텍스처, HDRI 및 Substance Painter 파일을 포함한 모든 프로젝트 파일 7시간 이상의 분량으로 구성된 이 마스터클래스는 컨셉부터 최종 렌더링까지 모든 단계를 다루는 스타일라이즈드 애니메이션 배경 제작의 완벽한 가이드입니다. 이 과정을 마칠 때쯤이면 여러분은 트레일러에서 본 것과 같은 환경을 직접 만들고, 비슷한 스타일로 자신만의 장면을 구축할 수 있는 기술을 갖추게 될 것입니다. 모델링과 레이아웃부터 텍스처링, 라이팅, 최종 렌더링에 이르기까지 모든 과정을 다룹니다. 특히 재질, 라이팅 기법, 그리고 손으로 그린 듯한 2D 느낌을 주는 외곽선 효과를 통해 애니메이션 특유의 룩을 구현하는 방법을 배우게 됩니다. 방의 형태를 잡는 블로킹 작업과 문을 추가하는 것부터 시작하여 전체 워크플로우를 단계별로 진행합니다. 그 다음 수납장, 의자, 선풍기, 테이블, 붐박스, 다다미 매트 등 주요 에셋들을 제작합니다. 그 후에는 이불, 식기, 달력, 판지 상자와 같은 작은 소품들을 추가하여 방에 생동감을 불어넣고 사람이 사는 듯한 느낌을 더해줄 것입니다. 다음으로, 모든 모델의 UV를 펼쳐 Substance Painter로 내보낸 뒤, 방 전체를 하나씩 텍스처링하는 방법을 배웁니다. 이 과정에서 애니메이션 미학에 맞게 특별히 설계된 다양한 스타일라이즈드 재질 세트를 제작하게 됩니다. 텍스처링이 끝나면 모든 요소를 다시 Blender로 가져와 내보낸 재질들을 깔끔하고 효율적으로 적용합니다. 그 후 스타일라이즈 단계로 넘어가 작은 소품들을 더 추가하고, 라이팅을 다듬고, 색 공간을 조정하며, 특유의 2D 애니메이션 룩을 완성하기 위한 외곽선과 특수 효과를 추가합니다. 또한 낮, 저녁, 밤 버전의 장면을 포함한 여러 라이팅 변형을 만들어 다양한 분위기를 연출해 볼 것입니다. 마지막으로 Blender의 컴포지터와 Photoshop 보정 작업을 통해 최종 마무리를 하며 과정을 마칩니다. 초보자이든 숙련된 Blender 아티스트이든 관계없이, 이 강좌는 여러분이 디테일한 애니메이션 스타일의 3D 장면을 기초부터 제작할 수 있도록 안내해 드릴 것입니다.

Substance 3D Painter로 완성하는 만화 같은 캐릭터 텍스쳐링!

업계 TOP으로 가는 Substance 3D Painter 활용 A to Z